10 novembre, 1° dicembre, 22 dicembre 2007

12 gennaio, 2 febbraio, 23 febbraio, 15 marzo, 5 aprile, 19 aprile, 10 maggio, 31 maggio 2008

ore 14.30—18.30

 

 

LABORATORIO DI DANZA CONTEMPORANEA

Quattro ore strutturate in tecnica Feldenkrais, danza e laboratorio coreografico. 

La finalità del laboratorio creativo è di sensibilizzare ed approfondire il linguaggio della danza, facilitare la sintonia di gruppo e sviluppare la capacità di interazione e di osservazione del movimento. In ogni incontro si tratterà un tema o elemento fondamentale del linguaggio compositivo della danza, quale lo spazio, il tempo, le qualità e le dinamiche, le manipolazioni del movimento e i metodi d’improvvisazione.

 

TERI JEANETTE WEIKEL

Figlia d’arte, appartiene all'ultima generazione di "performers" statunitensi raccolti soprattutto nell'area californiana e in quella newyorkese. Inizia la sua carriera prestando opera professionale come coreografa e danzatrice presso le compagnie "Donald Byrd and the Group",  la "Gus Solomons Dance Co.", “Karol Armitage”, il "Cal-Arts Dance Ensemble", "Dance/L.A.", il "San Diego Dance Theatre". In Italia dall'83, ha attuato coreografie per la R.A.I. e per altri Enti italiani quali la "Cooperativa per lo Spettacolo Culturale" di Milano, il "Centro Teatrale San Geminiano" di Modena, l'Ente Fiera" di Bologna, il "Centro Studi Coreografici San Calimero" di Milano, lo "Studio di Produzione Video per la R.A.I. Pontaccio". Dal 1982 ha curato le coreografie di numerosi spettacoli e tre importanti progetti triennali: “Progetto Bulgakov” incentrato sull’opera “Il Maestro e Margherita”, “Progetto Monk”, ispirato alla musica di Thelonius Monk e “Calligrafia e Calcolo”. Tracce e piccole danze”, sull’opera dello scultore Raffaele Biolchini. Ha partecipato alle più importanti rassegne e festivals, tra cui il “Festival di Santarcangelo”, “Jazz in it” di Vignola, “Cremona Danza”, “IV Muestra de Nuevo Teatro Joven Espanol”, “Drodesera”, “Reggio Jazz”, “Mister Jazz”, “Sassari Danza”, “Festival Oriente Occidente”, “Festival di Spoleto”, “Musica In Gioco”, “Danza Urbana” di Bologna, “Les Solitipi”, “Centre Georges Pompidou”. Ha collaborato con musicisti di rilevanza internazionale, tra i quali: John Surman, Karin Krog, Antonello Salis, Danilo Terenzi, Steve Lacy, Mal Waldron, J.J.Avenel, Steve Potts, Rita Marcotulli, Art Ensemble of Chicago, Bob Moses, Louis Sclavis, Michael Reissler, Javier Girotto, Carlo Rizzo, Gianmaria Testa, Alex Hermann, Robert Moran, con Leo De Berardinis al suo progetto shakespeariano "Re Lear", con gli attori e autori Elena Bucci e Marco Sgrosso  in progetti sperimentali fondati sul confronto in scena tra i linguaggi teatrali, con gli artisti visivi Luigi Colli, Carlo Cremaschi, Carlo Sabbadini, Luca Zanni.  Per Bologna 2000 ha realizzato la coreografia della nuova produzione con le musiche dal vivo di Pierre Favre e due improvvisazioni con i musicisti Louis Sclavis e Michael Reissler. All'attività di produzione, affianca intensi periodi di lavoro coreografico negli Stati Uniti: a New York presso la Donald Byrd Dance Foundation in qualità di coreografa e maitre de ballet; presso il California Institute of the Arts di Los Angeles in qualità di coreografa, docente della cattedra di danza contemporanea e ospite in manifestazioni spettacolari; presso altre Istituzioni, tra le quali citiamo "The Arts in Education Institute of Western New York" di Buffalo, N.Y. Teri J. Weikel è stata insignita dalla Fondazione Americana “California Institute of the Arts” del prestigioso riconoscimento quinquennale “Distinguished Artist Award”, che le è stato conferito con cerimonia solenne il 18 Giugno 2005, in occasione dell’incontro annuale dell’Associazione Allievi dell’Istituzione americana. Ancora, nell'ambito della formazione professionale, in Italia ha operato nei maggiori centri nazionali tra i quali l'Istituto Addestramento Lavoratori dello Spettacolo (I.A.L.S.) di Milano e Roma, la Civica Scuola d'Arte Drammatica "Paolo Grassi" di Milano, l’International Acting School di Roma. Per il 2007 nell’ ambito della formazione è impegnata a Roma con un laboratorio di danza contemporanea, “Campo d’Azione” diretto ai giovanni danzatori con vocazione professionale e a Verona per il corso di formazione coreografico per danzatori professionali. Riguardo la Formazione nelle Scuole e per i Bambini, ha progettato "Incontri di Danza, Comunicare con il Corpo", per favorire un approccio realmente conoscitivo sulla danza e, su richiesta dell'Assessorato alla Pubblica Istruzione del Comune di Modena, ha diretto corsi di aggiornamento riconosciuto sulla danza e sulle tecniche di movimento, applicate alle esigenze didattiche della scuola dell'infanzia, dal 1996. Ultimamente, ha conseguito il Diploma di  (Roma 3, 2002).Insegnante di Metodo Feldenkrais Il Metodo  FELDENKRAIS è un particolare processo di apprendimento, basato sulla profonda integrazione tra movimento, sensazioni e pensiero. E' un sistema di educazione che sviluppa la consapevolezza di sé nell’ambiente, partendo dall’assunto che il corpo è lo strumento principale dell’apprendimento.  Espande il repertorio di movimento di una persona, accresce la consapevolezza, migliora le funzioni e mette in grado la persona di esprimere sé stesso più pienamente. Su queste basi e tenendo presente che la sua pratica deve essere necessariamente guidata da un Insegnante abilitato, porta benefici anche alle persone disabili o con malattie fisiche.  Ha operato inoltre all'interno della Cooperativa Sociale Nazareno, Carpi (Mo) in qualità di Esperta nell'ambito di un progetto speciale sul movimento diretto ai diversamente abili, dal 2002. Il lavoro ha dato luogo a componimenti conclusivi - riassuntivi di ogni percorso, presentati all'interno delle varie Edizioni del Festival Internazionale delle Abilità Differenti organizzato dalla Cooperativa Sociale Nazareno. Nel 2003, è chiamata a partecipare al progetto "Teatro di Interazioni Sociali" promosso dagli Assessorati Cultura, Formazione professionale e Lavoro, Politiche Sociali e Sanità della Regione Emilia Romagna con la direzione artistica di Claudio Meldolesi e Franca Silvestri, per dare voce al teatro cresciuto fra la scena e il sociale (TIS Festival, 5-14 Ottobre 2003). Attualmente sta conducendo un laboratorio biennale incentrato sull’apprendimento del movimento espressivo,“Tutto è Ballo”, diretto a diversamente abili in collaborazione con Associazione Cantieri Teatrali Cicabùm con esito di spettacolo e conferenza. Durante l’anno 2006 ha realizzato lo spettacolo “A Bao A Qu” con debutto a Trezzo sull’ Adda per il festival Adda Danza e ha presentato per il Festival della Filosofia a Modena due riallestimenti, “Brevi Ritratti del Vento” e “Beethoven”. Teri J. Weikel, nella sua trentennale carriera professionale, contempla nella sua ricerca artistica, l’interazione tra diversi linguaggi: dall’opera pittorica di Paul Klee, alle sculture di Raffaele Biolchini, dalla letteratura di Michail Bulgakov, all’opera sinfonica di Béla Bartòk. La costanza nelle sue produzioni artistiche sono la ricerca dei trait d’union, le grandi tematiche e l’astrazione che eleva il gesto a opera.

 

Per informazioni: lacapriola centro danza via zandonai 17 modena tel/fax 059 364095 www.lacapriola.it info@lacapriola.it