Stampe e incisioni INDICE PITTORI E DISEGNATORI su TIVOLI Le schede del Museo virtuale della città di Tivoli sono pubblicate anche, a partire dal mese di settembre 2007 (sono ora già 35, maggio 2010), sul sito www.tibursuperbum.it certamente il miglior sito dedicato alla nostra città ed ora è possibile altresì consultare le schede del Museo virtuale (dalla scheda 36 scaricabile dal numero di gennaio 2008 fino, ora, alla 61, maggio 2010) andando sul sito del Notiziario Tiburtino www.notiziariotiburtino.it . Le schede vengono pubblicate con regolarità ogni mese sulle due testate. Le prime 35 schede apparse sul Notiziario Tiburtino possono essere ora scaricate in formato pdf (28 MB)
Anton Goubau (Anversa 1616-1698), Les vendanges dans la campagne aux environs de Tivoli (La vendemmia nella campagna intorno a Tivoli).
Ippolito Caffi (1809-1866),Tempio della Sibilla a Tivoli, 1857, Museo di Roma, Palazzo Braschi, Via di San Pantaleo, RM
Ippolito Caffi (1809-1866),Cascate, 1857, Museo di Roma, Palazzo Braschi, Via di San Pantaleo, RM
Abrham-Louis-Rodolphe Ducros (1748-1810), View of the Temple of the Sibyl in Tivoli, 1785, 79 x 109 cm.
Giovanni Paolo Pannini (1691-1765), Galleria immaginaria di vedute di Roma antica (Ancient Rome), 1757, Metropolitan Museum, New
York.
Giovanni Paolo Pannini (1691-1765), Galleria immaginaria di vedute di Roma antica (Ancient Rome), 1757, Metropolitan Museum, New York. (part.)
Nicolas Henri Joseph de Fassin, detto Chevalier Fassin (Liegi 1728-1811), Le milieu du jour, olio su tela, cm. 106 x 139,5; anno 1797.
Amedeo Brogli (1948), Sibilla Tiburtina, 2005, olio su tela, cm. 80x90.
Abrham-Louis-Rodolphe Ducros (1748-1810), “Vue de Tivoli avec le Temple de la Sibylle”, circa 1785, Musée cantonal des Beaux-Arts, Lausanne.
Auguste Dutuit (1812-1902), La droguerie à Tivoli, olio su tela, 50,5 cm x 62,5 cm, firmato e datato 1866, Musée du Petit-Palais, Paris.
Antoine Caron (Beauvais 1515-1593), La Sybille de Tibur (La Sibilla Tiburtina), circa 1575-1580, Musée du Louvre, Paris,France.
Mary Heebner, Hadrian's Villa, olio su tela, 84x60,
©Mary Heebner
Peder Mork Mønsted (1859-1941), The Temple of the Tiburtine Sybil at Tivoli (Il tempio della Sibilla Tiburtina a Tivoli), olio su tela, cm. 121,5 x 95
Claude Lorrain (1600-1682), Landscape with the father of Psyche sacrifinging at the temple of Apollo.
Claude Lorrain ( Chamagne1600- Roma1682), Imaginary view of Tivoli, 1644, Richard L. Feigen and Company Gallery, New York.
Claude Lorrain ( Chamagne1600- Roma1682), Marina con Apollo e la Sibilla Cumana, circa 1665, collezione privata.
Claude Lorrain ( Chamagne1600- Roma1682), Marina con Apollo e la Sibilla Cumana, circa 1665, particolare, cm. 70 x 56, collezione privata.
Richard Wilson, Tivoli: The Temple of the Sybil and the Campagna, circa 1765, Kimbell Art Museum, Fort Worth, Texas.
Claude Lorrain ( Chamagne1600- Roma1682), Coast Scene with Europa and the Bull, 1634, Kimbell Art Museum, Fort Worth, Texas.
Maestro francese attivo a Roma tra la fine del XVII e l'inizio del XVIII sec. , Tempio di Vesta a Vesta a Tivoli,"Courtesy of Galleria Berardi - Roma"
Maestro francese attivo a Roma tra la fine del XVII e l'inizio del XVIII sec. , La cascata di Tivoli,"Courtesy of Galleria Berardi - Roma"
Matthäus Merian, il Vecchio" (Basilea 1593-Schwalpach 1650), Tivoli, incisione in rame, 1688.
Matthäus Merian, il Vecchio" (Basilea 1593-Schwalpach 1650), Tivoli (particolare della Grande Cascata), incisione in rame, 1688.
Thomas Cole (1801-1848), A View near Tivoli (aka Morning), 1832, Metropolitan Museum of Art, New York
Claude Lorrain ( Chamagne1600- Roma1682), View of Tivoli (recto and verso), (Veduta di Tivoli, recto e verso), J. Paul Getty Museum, Los Angeles.
Claude Lorrain (Chamagne1600-Roma1682), View of Tivoli (recto and verso), (Veduta di Tivoli, recto e verso), J. Paul Getty Museum, Los Angeles.Partic
Gaspard Dughet (Roma 1615-1675), View of Tivoli, Museum San Francisco (Veduta di Tivoli del Museo di San Francisco), Fine Arts Museums of S. Francisco
CLAUDE Lorrain (1600-1682), River landscape with Tiburtine Temple at Tivoli c.1635, National Gallery of Victoria, Melbourne.
Claude Lorrain ( Chamagne1600- Roma1682), Landscape with an imaginary view of Tivoli (Paesaggio con una veduta immaginaria di Tivoli), 1642
Claude Lorrain (1600 – 1682), View of Tivoli at Sunset (Veduta di Tivoli al tramonto), 1644, Fine Arts Museum of San Francisco.
Claude Lorrain (1600 – 1682), View of Tivoli at Sunset (Veduta di Tivoli al tramonto) particolare, 1644, Fine Arts Museum of San Francisco.
Claude Lorrain (1600-1682), Apollo and the Muses on Mount Helion, alternative title: Parnassus, 1680, Museum of Fine Arts, Boston, USA.
Joseph VERNET (Avignon, 1714 - Paris, 1789), Vue d'une cascade à travers des rochers, dite «Vue des cascatelles de Tivoli», Musèe du Louvre, Paris.
Joseph VERNET (Avignon, 1714 - Paris, 1789), Vue d'une cascade à travers des rochers, dite «Vue des cascatelles de Tivoli» (particolare),
Gaspard Dughet (Roma 1615-1675), Imaginary Landscape with Buildings in Tivoli (Paesaggio immaginario con edifici a Tivoli), National Gallery, London.
Marten Rijkaert (Anversa 1558-1631), Veduta del Tempio della Sibilla a Tivoli, Galleria G. Franchetti alla Ca' d'Oro, Cannaregio, Sala XII, Venezia.
Jakob Philipp Hackert (1737-1807), Vue de la campagne romaine prise à Tivoli. Ruines d'un tombeau antique, dit La Conocchia. Musée du Louvre, Paris.
Samuel Palmer (1805-1881),View of Tivoli, c. 1838,Pencil, watercolor and gouache,12 7/8" x 16 3/8", Philadelphia Museum of Art, USA
Samuel Palmer (1805-1881), From the Villa d'Este at Tivoli.
Félix Boisselier (1776-1811), The Temple of Vesta at Tivoli, c. 1811
Jakob Philipp Hackert (Prenzlau 1737 – Careggi 1807), La cascata dell’Aniene a Tivoli,1769.
Jakob Philipp Hackert (Prenzlau 1737– Careggi 1807), grossen Wasserfaelle Tivoli (Le cascatelle di Tivoli),1783.
François-Marius Granet (Aix-en-Provence 1775-1849), Ponte di San Rocco
Simon Denis (1755-1812), A Torrent at Tivoli, about 1789-93.
Simon DENIS(1755 – 1812), View of the Cascades at Tivoli, about 1789-93, National Gallery, London.
John Glover (1767 – 1849),The Temple of the Sibyl at Tivoli, St Peter's Rose, in the Distance.
Ph De Tegeli (École italienne du XIXe siècle ),Vue de Tivoli, 1815.
EDWARD LEAR(1812-1888), The Cliffs at Tivoli with the Temples of Vesta and the Sibyl.
Pittore romano del sec. XVII/Roman painter of the 17th century
Il tempio della Sibilla a Tivoli/The Temple of Sibyl in Tivoli, oil on canvas, 80 x 119
Gaspard Dughet (Roma 1615-1675), View of Tivoli,(Veduta di Tivoli) , 31 x 46,5 cm; Molinari Pradelli Collection, Bologna
Gaspard Dughet (Roma 1615-1675), The Falls of Tivoli (la cascata di Tivoli), c. 1661, Wallace Collection, Hertford House, Manchester Square, London.
Théodore Caruelle d' Aligny (1798 - 1871) The Bathers, Souvenir of the Banks of the Anio River at Tivoli.
Anselm Feuerbach, Memento of Tivoli, 1866-1867, oil on canvas
Jean-Baptiste Camille COROT( Paris 1796 - 1875), Tivoli. Les cascatelles, 1843.Musée du Louvre.
COROT, Jean-Baptiste-Camille (1796 - 1875), Staircase in the Entrance to the Villa of Maecenas at Tivoli, about 1826, National Gallery, London
Jean-Honoré FRAGONARD(Grasse 1732 - Paris 1806), Cascatelles de Tivoli, 1761 - 1762 ? , Musèe du Louvre.
Joseph Vernet (1714 - 1789), The Waterfalls at Tivoli, The Cleveland Museum of Art, Ohio, USA.
Johann Martin von Rohden (1778-1868), The Waterfalls of Tivoli, 1808-15
Johann Martin von Rohden (1778-1868), Wasserfall bei Tivoli, 1800/10
Johann Martin von Rohden (1778-1868), Tivoli, 1848.
Johann Martin von Rohden (1778-1868),Wasserfälle bei Tivoli,1809.
Technik: Öl
Malgrund: Leinwand
Originalgröße BxH: unbekannt
Gaspard Dughet (Roma 1615-1675), Tivoli (?), circa 1670, National Gallery, London.
CLOSSON, Gilles-François-Joseph (1796-1842), The Cascade at Tivoli, about 1824-29, National Gallery, London.
Jean-Auguste-Dominique INGRES (Montauban 1780 - Paris 1867), Charles Cordier, 1811, Musée du Louvre, Paris.
Achille-Etna MICHALLON (Paris 1796 - Paris 1822), Le torrent (Tivoli), 1818 - 1821, Musèe du Louvre, Paris.
Jean-François LÉGILLON (Bruges, 1739 - Paris, 1797), Grange ruinée éclairée par le soleil. Intérieur des écuries de Mécène à Tivoli, Musèe du Louvre.
Giovanni Paolo PANNINI (Plaisance 1691 - Rome, 1765), Caprice architectural avec prédicateur dans des ruines romaines,
Jean-Honoré Fragonard (1732-1806), Les Lavandières, sanguine, INV 26652,
olio su tela di grande formato, cm.168 x 244, firmato e datato 1656, Musée des Beaux-Arts di Valence.L’artista è conosciuto per i paesaggi di taglio meridionale, vedute olandesi, gozzoviglie militaresche e solo per pochi ritratti. Ha eseguito però un grande numero di opere religiose. Si nota, su una piazza immaginaria circondata da monumenti antichi o rinascimentali, una moltitudine di personaggi, fra cui un corteo bacchico, che potrebbe giustificare il titolo dell’opera così come presentata nel catalogo di vendita. è ben visibile, sullo sfondo, alla sinistra del centro della tela, il Ponte Lucano, con cinque arcate ed il Sepolcro dei Plauzi, prova evidente dell’importanza di questo eccezionale scorcio paesaggistico per tutti i pittori che ritenevano un dovere indispensabile visitare la nostra città. Girate il mondo e trovate un posto dove un paesaggio del genere sia ridotto così com’è adesso!
olio su carta su tela, cm. 26,5 x 43, vedi la pagina dedicata a Caffi http://xoomer.virgilio.it/borgia/Caffi.htm
oppure trova la pagina dal link ARTISTI SU TIVOLI
olio su carta su tela, cm. 32,8 x 43,8, vedi la pagina dedicata a Caffi http://xoomer.virgilio.it/borgia/Caffi.htm
oppure trova la pagina dal link ARTISTI SU TIVOLI
in vendita presso gli Antiquari Mallett, 141 New Bond Street,London,W1S 2BS,Telephone: 00 44 (0)20 7499 7411,Fax: (0)20 7495 3179.www.mallettantiques.com. Abraham Ducros dipinge il cosiddetto tempio della Sibilla con precisione archeologica estremamente particolareggiata. È interessante osservare che non dipinge il panorama circostante con la stessa precisione di pittore di souvenirs, ma sostituisce intenzionalmente il baratro dell’acropoli sul lato destro del tempio con un ampio terrazzo, mettendo sulla scena vari elementi narrativi: un artista, come lui, ritratto all’opera all’aperto, prende posto a sedere sotto un parasole improvvisato, mentre prende schizzi del Tempio della Sibilla. Presso di lui alcuni contadini stanno raccogliendo grappoli d'uva. In primo piano, un viandante in riposo anima con calma la composizione, rievocando gli abitanti dell'Arcadia, tema caro a Nicolas Poussin (1594-1665). In questa opera troviamo perciò sia il vedutista topografo o l'antiquario sia il paesaggista......
olio su tela, 172,1 x 229,9 cm. Dipinto insieme al pendant con le “Vedute di Roma moderna”. Tra il 1754 e il 1759 egli dipinse due ulteriori coppie di “Gallerie immaginarie di vedute di Roma antica e di Roma moderna” (una coppia è conservata nel Louvre a Parigi, una “Roma antica” nella Staatsgalerie a Stoccarda, una “Roma Moderna” nel Museum of Fine Arts a Boston negli USA).I quadri appesi alle pareti vanoo da sinistra in alto dal cosiddetto tempio della Sibilla a Tivoli alle Colonne del Foro di Nerva, dal tempio di Vespasiano all’arco di Costantino, dall’interno del Pantheon all’arco di Settimio Severo, dal tempio di Antonino e Faustina all’arco di Tito, da Santa Costanza al Colosseo e dalla Basilica di Massenzio all’esterno del Pantheon. Le sculture: da sinistra a destra, l’Ercole Farnese, le Tre ninfe reggenti una vasca, il Galata morente, il Gladiatore Borghese. Al c. il Vaso Medici, il Satiro che suona il flauto, l’Antinoo e l’Apollo del Belvedere, e a destra il Laocoonte e lo Spinario.
Esposto nella Mostra “Il Settecento a Roma” a Palazzo Venezia, rimasta aperta fino al 26 febbraio 2006. In questa Mostra il ruolo di Roma, come capitale internazionale delle arti, è stato evidenziato proprio dagli imponenti dipinti di Giovanni Paolo Pannini dove Roma città antica e città moderna si fronteggiano raffigurando due collezioni immaginarie, l’una composta di pezzi e vedute dell’antico, l’altra con vedute della città settecentesca, opere entrambe prestate eccezionalmente dal Metropolitan Museum di New York.Il committente era Claude-François Rogier de Beaufort-Montboissier de Canillac, incaricato dell’ambasciata di Francia a Roma. Due personaggi sono in piedi accanto al celebre affresco del I secolo a.C. noto come le “Nozze Aldobrandini”, affresco trovato nel 1605 presso l’arco di Gallieno sull’Esquilino, una delle più belle e meglio conservate pitture dell’antichità, tale da meritare una sala apposita dei Musei Vaticani.
Conservato nel Musée de l'Art wallon a Liegi. Datato e firmato con monogramma HF 1797 in basso a destra, appartiene ad un gruppo di quattro quadri dipinti da Fassin per il suo amico Pierre-Joseph Henkart.. "In nessun testo è però evidenziato il panorama tiburtino presente nell’opera con l’acropoli tiburtina, il Tempio detto della Sibilla, lo squarcio evidentissimo della cascata ed infine, il tranquillo scorrere del fiume che fa pensare laddove l’Aniene, esaurito il suo cammino impetuoso, si calma nella zona bassa dell’Acquoria, permettendo il guado agli armenti. Lo stesso monte sopra la città sembra riecheggiare il Monte Catillo... Come in altre composizioni il suo paesaggio è ornato da elementi pastorali, da elementi della natura, ma ordinati secondo una composizione e struttura classica: un lato presenta una rovina o un gruppo di alberi, in mezzo od anche sull’altro lato uno sfondo bagnato da una dolce luce. Dei pastori ed i loro greggi popolano questo universo di quiete dai colori vivi e luminosi.."(R.B.)
Il dipinto é stato esposto a Tivoli nella Scuderie Estensi dal 9 al 14 dicembre 2005 nel corso della Mostra:"Roma oltre le mura. Via Tiburtina la strada del fiume", Mostra verrà replicata a Roma a data da destinarsi. "...Proprio la Sibilla Tiburtina è forse l’opera più significativa della Mostra, laddove il mastro Brogli non ha esitato a cimentarsi con un tema che da sempre ha visto il fiorire di una ricchissima tradizione iconografica. La fanciulla, o meglio la donna vista la profonda esperienza che emana dai suoi occhi, è raffigurata con uno scorcio nel nostro tempo presente rappresentato proprio dal Tempio cosiddetto della Sibilla, nel suo aspetto attuale. La giovane donna colpisce proprio con il suo sguardo interrogativo ed inquietante, dove si può cogliere anche uno sfondo di mistero sensuale. Passato e presente che si intersecano, con la finestra aperta sui Templi dell’Acropoli ed in questo modo il maestro Brogli supera, per il taglio dell’opera, la vecchia convenzione fiamminga .." (R. Borgia)
cm. 53,2 x 74,2, olio su tela, inv. 906."..Abbiamo uno dei più famosi scorci di Tivoli, prima del disastro del 1826. Il tempio di Vesta troneggia sopra il Ponte della Cascata o di S. Rocco che riedificato per l’ennesima volta, questa volta in pietra intorno l’anno 1685 era stato chiuso nel secolo seguente da un doppio, alto parapetto, con ferrate ansate. L’8 novembre 1808 crollò insieme con alcuni fabbricati della sponda sinistra. Ebbe vita molto più breve poi il ponte di legno che fu ricostruito, fino a quando il Ponte Gregoriano permise finalmente un comodo passaggio verso l’Abruzzo. Sul lato sinistro il rione di S. Lucia, sul lato destro quello di Cornuta, con l’edicola di S. Giacinto, ricoperta nel 1834..Da notare la presenza delle lavandaie, che Ducros ritrarrà anche nel lavatoio pubblico in un gustoso acquarello..(R. Borgia)
Chiamati comunemente i fratelli Dutuit, Eugéne (1807-1886) ed Auguste ebbero un’educazione classica da parte del padre, commerciante, che aveva fatto fortuna con le tintorie e l’importazione del cotone. Possidenti e dilettanti d’arte decisero, fin dall’adolescenza, di costituire una vasta collezione con la partecipazione della loro sorella Héloïse (1810-1874).Auguste desidera diventare pittore. Ha del gusto per i quadri, ma anche per antichità e gli oggetti di arte. Tra il 1842 e 1845 entra come apprendista nel laboratorio del pittore classicista Thomas Couture (1815-1879), ma il suo più grande dispiacere è di non avere un vero talento di pittore. Contrariamente a suo fratello, fa molti viaggi, particolarmente negli Stati Uniti ed in Inghilterra, e finisce per stabilirsi a Roma dove acquista una modesta casa nel 1860. Nella tela viene restituita l’atmosfera di quella Piazza che era il centro di Tivoli, l’attuale Piazza Domenico Tani già dell’olmo o del mercato, o maggiore o del poggio.
Viene predetta ad Augusto la nascita di Cristo. La Sybille de Tibur (La Sibilla tiburtina), olio su tela cm. 170 x 125, Ala Richelieu, secondo piano, Reparto Cousin e Caron, Sala 9, dono di Gustave Lebel, 1938. Si riconoscono alcuni monumenti di Parigi del XVI secolo come la Torre di Nesles ed il giardino ed un padiglione delle Tuileries. I personaggi portano dei vestiti ispirati ad abiti romani. Il pittore stabilisce infatti un parallelo tra Parigi e Roma, la pietà del Re di Francia e la “pietas Augusti”. Riconoscibile infatti il re Carlo IX (regnante 1560-1574) sotto i tratti di Augusto, così come suo fratello, il futuro Enrico III (regnante 1574-1589, sotto il cui regno fu composto il dipinto) e sua madre, Caterina de’Medici (1519-1589), fra gli spettatori del torneo, in fondo a sinistra. Da notare sulla destra la simbologia della “Verità tutta nuda”, al centro di una fontana. Due schiavi, muniti di anfore, vengono ad attingere qui la speranza della loro liberazione.
Ho pubblicato sul "NOTIZIARIO TIBURTINO", n.4, aprile 2005, pag.7, su autorizzazione dell'autrice, questo bel dipinto, reminiscenza di un viaggio a Tivoli. Così scrive l'autrice: "...We walk through the entryway, a corridor of tall, fragrant cypresses that slice through the remains of an ancient olive grove. The olives impart a rich musty odor that mingles with smells of freshly cut grass. As we walk toward the ancient structures, our chatting thins out to a smooth silence. We see the bare bones of extravagance and splendor, that takes on an uncanny beauty and richness in the morning's half light. What was the Villa like back in Hadrian's day? In the distance we can spot the aggregation of arches and domes - the ruins of the library, baths, colonnades and theaters....." Nell'articolo citato c'è la traduzione italiana.
La tela è firmata e datata: P. Mønsted Tivoli 1884 e appartiene alla Galleria P. and D. Colnaghi and Co., Ltd - 15 Old Bond Street London W1X 4JL, Gran Bretagna ed è stato esposta dal 1 al 17 dicembre 2004 nella Mostra “Old Master Paintings”. Per dovere di cronaca segnaliamo il sito della Galleria, prima che il dipinto scompaia in qualche collezione privata o in qualche museo statunitense:
http://www.colnaghi.co.uk/paintings.htm
(Paesaggio con il padre di Psiche che sacrifica al Tempio di Apollo), 1663, olio su tela, cm. 174x220, Fairhaven Collection, National Trust, Anglesey Abbey, Cambridgeshire..Una copia del 18° secolo di cm. 97x125 , stimata tra 4.000 e 6.000 sterline, è stata aggiudicata da Sotheby's a Londra nell'asta: Old Masters (W04710) - 06 July 2004 per ben 31.200 sterline. E' ben riconoscibile il tempio rotondo dell'acropoli di Tivoli, conosciuto come Tempio della Sibilla o di Vesta.
Olio su tela, cm. 117 x 147. Il relativo disegno nel Liber Veritatis 81.
olio su tela, 100x134 cm, Già probabilmente in proprietà Bragge a Londra nel 1756, quindi passò a Belvoir, presso i duchi di Rutland, fino al 1958. In seguito fu a Zurigo presso la Coll. Bührle.
Committenza: monsignor Bourlemont (?)
olio su tela, 100x134 cm, Già probabilmente in proprietà Bragge a Londra nel 1756, quindi passò a Belvoir, presso i duchi di Rutland, fino al 1958. In seguito fu a Zurigo presso la Coll. Bührle.
Committenza: monsignor Bourlemont (?)
olio su tela, 73,6 x 97,8 cm.
"Scena costiera con Europa e il Toro", olio su tela.170.8 x 199.7 cm.
E' evidente il Tempio di Vesta a Tivoli, a destra nel dipinto.
Debbo questa immagine alla cortesia della Galleria Berardi di Roma e ringrazio il Sig. Gianluca Berardi a nome di tutti gli amanti dell'arte.
Ho potuto ammirare il dipinto, olio su tela in eccezionale stato di conservazione, nella Mostra della Galleria in Corso Rinascimento a Roma nel novembre 2004.
Debbo anche questa immagine alla cortesia della Galleria Berardi di Roma. Egualmente ho potuto ammirare questo olio su tela, anch'esso in eccezionale stato di conservazione, nella Mostra della Galleria in Corso Rinascimento a Roma nel novembre 2004.Commovente certamente questa visione immaginaria di Tivoli, nella quale colpisce la mole rotonda del Sepolcro dei Plauzi a picco sulla cascata, con i monumenti come le casette di un presepe!
da "Topographia Italiae....", stampata a Francoforte nel 1688.
Ecco l'incisione che il "maestro francese" ha copiato nel ritrarre il Tempio di Vesta e la Cascata di Tivoli, presentati nelle immagini precedenti.
da "Topographia Italiae....", stampata a Francoforte nel 1688.
Nel particolare si può ammirare il Sepolcro dei Plauzi, a Ponte Lucano, inserito nel contesto urbano, come "monumento mirabile" !
olio su tela. 37.5 x 58.7 cm
Firma sul retro:T. Cole / Florence / 1832 / Presented to W.A. Adams / by T. Cole / Sep 1834
Sito ufficiale dell'opera:
http://www.metmuseum.org/Works_of_Art/viewOne.asp?dep=2&viewmode=1&item=03.27
Black chalk with brown and reddish-brown wash (recto); pen and ink (verso)
8 3/8 x 12 3/16 in.
83.GB.357
Claude Lorrain bathed this view of Tivoli in shimmering, translucent washes whose tonal range represents a continuum of light and shadow that both defines and dematerializes form. Characteristically, he silhouetted forms against expanses of golden Italian light. The pen-and-ink study on the verso may have been made first as a compositional outline for the drawing on the recto.
More than thirty views of Tivoli, one of Claude's favorite subjects, survive. As always, he focused on the landscape rather than village architecture. He drew this study from nature, rather than composing it in the studio, and he may have used it in preparing a painting.
According to a German painter colleague, Joachim von Sandrart, Tivoli played a role in Claude's decision to paint en plein air (outdoors) rather than only in the studio: "[I]n Tivoli, in the wild rocks at the famous cascade . . . he found me painting from life and saw that I painted many works from nature itself, making nothing from imagination; this pleased himself so much that he applied himself eagerly to adopting the same method."
olio su tela, cm. 76,8 x 118,7.
Ho tradotto in italiano con "Paesaggio fluviale con il Tempio a Tivoli". olio su tela, 38.0 x 53.0 cm Felton Bequest 1967 1796-5. Claude spent most of his working life in Rome where he was the most successful foreign artist of his generation. He was one of very few seventeenth-century artists who painted only landscapes and his innovative manner and consummate technique contributed to the acceptance of pur pure landscape as a serious art form.A key to his success is that he created an idealised interpretation of the countryside around Rome and imbued his landscapes with references to the much idolised antique. This is epitomised here in the portrayal of the Temple of Vesta at Tivoli, which was one of the best known and most dramatically sited of all the surviving antique monuments of Rome and the Campagna.
Courtauld Institute Galleries, Somerset House, Strand, London. Olio su rame, cm. 21,6 x 25,8. In molti siti c'è scritto erroneamente "oil on canvas"; si tratta invece di un "oil on copper" come mi conferma il 9 novembre 2004 Nancy Ireson del Courtauld Institute Galleries :" The Lorrain 'Landscape with an imaginary view of Tivoli' is oil on copper; it is one of fifteen small works that he painted on such a support." Ringrazio anche: Julia Blanks, Registrar of Collection; Anna Kassai, PA/Office Manager; Eva Bensasson, Website Manager e Emma Hayes, Manager Rights and Reproduction del medesimo Istituto londinese.
Sito ufficiale del Courtauld Institute of Art: http://www.artandarchitecture.org.uk ; sito ufficiale con il dipinto:
http://www.artandarchitecture.org.uk/images/gallery/22750ed2.html
Claude Gellée, fu chiamato Lorrain o italianizzato in il Lorenese
oil on canvas; 39 1/2 x 53 1/2 (100.3 x 135.9 cm) ;Gift of the Samuel H. Kress Foundation 61.44.31 .
"Apollo e le Muse sul monte Helion, titolo alternativo: Parnaso", olio su tela, 98 x 135 cm.
H. : 1,24 m. ; L. : 1,60 m.
Entré dans les collections du musée spécial de l'école française à Versailles en 1797
Département des Peintures INV. 8332
Sully
2 e étage
Les peintres de Diderot
Salle 47
circa 1670.NG98. Holwell Carr Bequest, 1831. A group of figures and a dog rest on a winding road. Further back another figure walks towards a small hilltop town. The scenery derives from the countryside outside Rome. The view was previously believed to represent the ancient town of Ariccia, but the buildings have now been identified as being a composite of buildings found in Tivoli as they were in Dughet's lifetime. This work is apparently a pendant to Dughet's 'Landscape with a Shepherd and his Flock', also in the Collection.
Oil on canvas
49.2 x 66.2 cm.
Olio su tela cm. 45 x 79. Provenienza deposito Galleria dell'Accademia.
Disegno, Département des Arts Graphiques, RF 52108.
Given in memory of J. Leonard Sessler by Mr. and Mrs. Arthur Goldsmith and Mabel Zahn.
From Sacred Groves to Country Roads: Pastoral Themes in European and American Drawings, 1730-1980
September 15 - January 20, 2002
Throughout the ages, artists have imbued in scenes of rural life a sense of innocence, rustic charm, and simplicity. The installation of some thirty drawings, watercolors, gouaches, and pastels reflects a variety of rustic themes: sacred groves; herdsmen and their animals; idyllic landscapes with classical allusions; and the earthy produce of field and farm so often invoked to celebrate autumn. Included are works by European and American artists, among them Jean-Baptiste Oudry, Samuel Palmer, Maxfield Parrish, Edward Hopper, and Eddie Arning.
Curator
Ann Percy • Curator of Drawings
Location
Eglin Gallery (165), first floor
His View From the Villa d'Este at Tivoli (1839; 34x50cm), painted toward the end of this trip, shows the conventionality that results. His colors are now strongly skewed toward a secondary triad palette of mute oranges, violets and greens, a poeticized version of the subdued palettes common to the 18th century topographical tradition. And the drawing, handling of aerial perspective and picturesque grouping of trees and buildings are also imitative of the late topographical style. Although Palmer produced in this period several fine landscapes and pastoral scenes with a gentle sense of air and light, it is disconcerting to see how far he abandoned his uniquely lyrical early style for a vision not significantly different from the many 19th century "late topographers." (Burchfield's midlife swerve into "regionalist" painting is again a parallel with Palmer.)
Cantor Arts center at Stanford University, Stanford, CA,USA.Oil on paper laid down on canvas, 40.3 x 31.4 cm, 1984.72
Committee for Art Acquisitions Fund
olio su tela, cm 82,5 x 65,5.sul retro Peint d’aprés nature à Tivoli 1769 par Ja. Ph. Hackert
Roma, Galleria Nazionale d’Arte Antica, Palazzo Barberini, inv. 1177
cm. 120 x 170. Galleria dell'Ermitage, S. Pietroburgo.
L820. The Gere Collection, on long-term loan to the National Gallery, London.
Signed. Denis painted this sketch while visiting the falls at Tivoli, probably in the early 1790s when he also painted the "View of the Cascades at Tivoli". Such sketches may have been made as studies for larger paintings or simply as studies for their own sake. Denis captures the effects of the foaming water gushing over rocks, its translucency and the shadows beneath its surface. Oil on paper laid on a plastic support
21.2 x 37.8 cm.
Oil on paper laid onto linen; 38.6 x 25.8 cm.L821. The Gere Collection, on long-term loan to the National Gallery.
Twenty miles north-east of Rome, the town of Tivoli is famous for its cascades and watercourses. The view shown here is almost certainly taken from the Ponte San Rocco looking across the gushing waters towards Tivoli in the distance. Denis is known to have visited Tivoli in 1789 and in 1793, and probably painted “A Torrent at Tivoli” during the same period.
The artist has left the sky open and included two washerwomen rinsing their laundry in the river. He appears to have sketched out the composition before filling in the colour.
oil on canvas,148 x 194 cm.,AG3009. Tasmanian Museum and Art Gallery, Hobart, Tasmania.
Pastel et gouache; Signé et daté de 1815; 54,5 x 72 cm; 2 500 € prezzo base dal catalogo Tajan: Dessins Anciens ed du XIXe siècle, Paris, Lundi 24 mars 2003, n. 113.
Ackland Art Museum, North Carolina, USA. Black colored pencil and gouache on blue wove paper [two sheets joined, now discolored in the unpainted areas], ca. 1838
Ackland Fund, 75.12.1By the 19th century, numerous British and French artists had traveled to Italy to experience the wonderous light and by the 1830s, others had discovered the lure of exotic Spain. There was a ready market from the tourist trade for drawings of famous sites which were treasured by travelers as mementos of their trips. The Lear drawing of the cliffs of Tivoli was a studio model from which he copied on commission. At times, a series of finished drawings of picturesque sites would later be engraved or lithographed and issued in albums.
olio su tela
Not all of Dughet's work falls into the category of Poussin imitation. There is a category of much more naturalistic pictures, which have proved almost impossible to date. They often include views of Tivoli, and also show a preoccupation with the picturesque. The ruined circular temple of Tivoli on top of its very steep slope inspired painters interested in nature at its most romantic, and some of Dughet's best pictures are of this subject, in which the waterfalls trickling over the rocks are painted with great naturalism. A good example of this type of landscape is his painting in the Molinari Pradelli collection in Bologna.
olio su tela, 99 x 82 cm. Consideriamo questo uno dei suoi dipinti migliori per l’ equilibrio attento fra ordine classico, atmosfera ed il senso del posto. La maggior parte dei paesaggi del Dughet rappresentano la campagna romana ed alcuni di loro, particolarmente quelli di Tivoli, siano topograficamente esatti, anche se in questo dipinto le abitazioni sullo sfondo fanno pensare piuttosto ad una “reminiscenza” ed ad una “visione idealizzata” piuttosto che alle reali casupole della Tivoli della seconda metà del diciassettesimo secolo. Sono abitazioni schematiche e anonime senza una caratteristica, ma adatte a comporre una pittura che ispiri, pur con la visione della cascata, un senso di pace; ed infatti proprio la cascata ispira un senso di pace, non è violenta come essa era né come sarà dipinta violenta da altri artisti. Completano la visione le le figure classicheggianti, che certamente sono ritratte come doveva immaginarsi uno straniero della lontana Inghilterra un antico discendente dei Romani.
Foreign title: Les baigneuses, souvenir des bords de l'Anio, à Tivoli. The Cleveland Museum of Art, 11150 East Boulevard Cleveland, Ohio 44106, USA.
Medium: oil on wood panel
Measurements: Framed: 58.5cm x 60.5cm x 8.cm, Unframed: 37.5cm x 41.cm
Date: c. 1860/1861
1980.4 | Mr. and Mrs. William H. Marlatt Fund Provenance
Possibly Paris, Aligny sale, Drouot, 8-9 March 1878 (lot 1), Les Baigneuses. Paris art market. Bought in 1979 by Hazlitt, Gooden & Fox, London. Purchased by the CMA on 22 November 1980.
Nationalgalerie, Staatliche Museen zu Berlin
H. : 0,26 m. ; L. : 0,41 m.Ce tableau a été peint en 1843, au cours du troisième et dernier voyage en Italie réalisé par Corot. Il représente un des sites de la campagne romaine dont le pittoresque a le plus séduit les artistes depuis le XVIIe siècle Sully 2 e étage Collection Moreau-Nélaton Salle 69
Donation Étienne Moreau-Nélaton, 1906; Département des Peintures .
L814. The Gere Collection, on long-term loan to the National Gallery. Signed and dated.
The Villa Maecenas at Tivoli outside Rome was actually the foundations of an ancient temple complex, and was named after the famous patron of the poets Horace and Virgil. This painting is a masterful depiction of successive architectural spaces: first the area to the front of the entrance, then the vault of the staircase itself, and finally the passageway at the top, brilliantly lit by five windows which are echoed by the five slats in the door to the left. In addition to Corot's signature, a more recent hand has added 'Granet'.
Oil on paper laid onto canvas
29.7 x 21.5 cm.
H. : 0,73 m. ; L. : 0,61 m. M.I. 1110
L'attribution ancienne de cette vue des environs de Rome à Hubert Robert illustre les liens entre les deux artistes. Ils ont dessiné parfois côte à côte dans la campagne italienne, auprès de l'abbé de Saint-Non, à qui a peut-être appartenu le tableau. Legs du Dr Louis La Caze, 1869 ; Département des Peintures.
Sully 2 e étage Fragonard Salle 48
Medium: oil on canvas; Measurements: Framed: 142.5cm x 192.5cm x 9.cm, Unframed: 123.2cm x 172.6cm
Date: 1737
1984.175 | Leonard C. Hanna, Jr. Fund Provenance
Lucien Bonaparte, Paris (1812); (W. Buchanan, 1815); Lapeyrière coll. (Paris sale 1825); Boursault coll. (1832); Edmund Higginson, Saltmarshe (London sale 1846); Lord Charles Vere Townshend (London sale 1854); (Frost & Reed, London, 1949); Siegfried Sassoon; (London sale 1984)
Tra la fine del XVIII e l'inizio del XIX secolo il Bel Paese è stato l'oggetto di culto di moltissimi artisti stranieri e, al tempo stesso, le sue meraviglie naturali hanno rappresentato il punto di partenza per una rivoluzione nella tecnica e nel tipo di rappresentazione pittorica. A essere immortalati sono cascate, tempeste, laghi, tramonti, colline, vulcani ,etc.
I tedeschi come Johann Martin von Rohden e Johann Christian Reinhart rifiutano l'idea di questa immediatezza nell'esecuzione dei lavori; anch'essi affascinati dalla natura italiana, si orientano però su luoghi dalla bellezza austera, lontani dagli itinerari più battuti. Gli scandinavi (Christoffer Willhelm Eckersberg, Christien KøBke) arrivano a mitizzare l'italia come luogo in cui natura e storia si fondono con geometria e luce originando una sintesi di perfezione paesaggistica da prendere a modello.
Malgrund: Papier, auf Leinwand aufgezogen
Originalgröße BxH: 72 x 48 cm
Technik: Öl
Malgrund: Leinwand
Originalgröße BxH: unbekannt
NG161. Bequeathed by Lord Farnborough, 1838. As a classical landscape this picture is unusual in probably representing a particular site - the town of Tivoli near Rome, visible in the centre distance.
The horizontal shape was often used for paintings which were placed over doorways. The painting may have been commissioned for the Palazzo Colonna in Rome, which belonged to one of Rome's oldest aristocratic families.
This type of design, with a road from one side leading into the landscape, was one developed by Poussin, for example in the 'Landscape in the Roman Campagna'. The paint in Dughet's landscape is more freely handled than that of Poussin or Claude.Oil on canvas
71.1 x 166.9 cm.
L809. The Gere Collection, on long-term loan to the National Gallery.
This sketch was painted from the bottom of the gorge at Tivoli, looking up at the steep rocky cliff and the Cascatelli falls. Closson chose to concentrate on the dramatic contrast between the texture and colours of the cascading waters and the foliage growing on the cliff rock. At the centre of the painting, the colours change from dark to light, highlighted by the reflection of sunlight on the foam of the cascade.
Oil on paper laid onto canvas
56.2 x 39.6 cm.
H. : 0,90 m. ; L. : 0,70 m.
La fière image de Charles Cordier (1777 - 1870), inspecteur de l'Enregistrement et des Domaines de Rome, se détache devant une vue de Tivoli, dans la campagne romaine. Selon la fille du modèle, le fond de paysage a été peint par Marius Granet (1775 - 1849), ami de l'artiste.
Legs de la comtesse Mortier, née Léonie Cordier, fille du modèle, 1886
Département des Peintures R.F. 477
Sully
2 e étage
Ingres
Salle 60
H. : 0,48 m. ; L. : 0,60 m.
Ce tableau représente le bas de la grande cascade de Tivoli, site des environs de Rome qui maintes fois inspira les artistes, dont Corot. Mais plutôt que de décrire les chutes dans leur ensemble, Michallon, sensible à la force de la nature plus qu'à la topographie, se concentre ici sur le tumulte des eaux, dans un esprit déjà romantique.
Collection du comte de L'Espine donnée par sa fille la princesse Louis de Croy, 1930
Département des Peintures R.F. 2883
Cette oeuvre n'est pas visible actuellement dans les salles du Musée
H. : 0,52 m. ; L. : 0,69 m.
Morceau de réception à l'Académie, 1789.Exposé au Salon de Paris de la même année. Ancienne collection de l'Académie
Département des Peintures INV. 6162
Richelieu
2 e étage
Flandres, Hollande, Russie, XVIIIe siècle
Salle B
1745 - 1750, Musèe du Louvre.
H. : 1,34 m. ; L. : 0,97 m.
Plusieurs monuments antiques de Rome sont représentés : la pyramide de Caïus Cestius, le temple de Minerva Medica, un édifice circulaire combinant le temple de Vesta et celui de la Sybille à Tivoli, l'obélisque d'Auguste (Piazza del Popolo) et les colonnacce du Forum de Nerva.
Don Othon Kaufmann et François Schlageter, 1983
Département des Peintures R.F. 1983-65
Denon
1 e étage
La peinture à Rome dans la seconde moitié du XVIIIe siècle
Salle 22
Si le Louvre ne conserve pas de dessin de Fragonard antérieur aux années romaines (1756-1761), celles-ci se trouvent en revanche bien illustrées. Deux beaux exercices scolaires à la sanguine montrant des figures drapées, un Moine allongé et un Évêque assis, probablement de 1759. C’est presque certainement de l’année 1760 que date un des plus brillants et importants dessins de Fragonard, le paysage à la sanguine intitulé Les Lavandières. Le dessin du Louvre, qui semble représenter le lavoir de Tivoli, est d’un lyrisme, d’une intelligence de composition et d’une verve analogues aux dessins conservés au musée de Besançon. L'exposition s'ouvre sur des exercices scolaires qu'il y réalisa, des figures drapées.
"Une belle et bucolique sanguine, "Les Lavandières", semble représenter le lavoir de Tivoli. Elle aurait été exécutée durant un séjour à la Villa d'Este pendant l'été 1760."
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Anton Goubau (Anversa 1616-1698), Les vendanges dans la campagne aux environs de Tivoli (La vendemmia nella campagna intorno a Tivoli).
olio su tela di grande formato, cm.168 x 244, firmato e datato 1656, Musée des Beaux-Arts di Valence.L’artista è conosciuto per i paesaggi di taglio meridionale, vedute olandesi, gozzoviglie militaresche e solo per pochi ritratti. Ha eseguito però un grande numero di opere religiose. Si nota, su una piazza immaginaria circondata da monumenti antichi o rinascimentali, una moltitudine di personaggi, fra cui un corteo bacchico, che potrebbe giustificare il titolo dell’opera così come presentata nel catalogo di vendita. è ben visibile, sullo sfondo, alla sinistra del centro della tela, il Ponte Lucano, con cinque arcate ed il Sepolcro dei Plauzi, prova evidente dell’importanza di questo eccezionale scorcio paesaggistico per tutti i pittori che ritenevano un dovere indispensabile visitare la nostra città. Girate il mondo e trovate un posto dove un paesaggio del genere sia ridotto così com’è adesso!




























































